一、为年轻人搭建激情舞台（论文文献综述）
潘力维[1]（2021）在《中国当代少数民族舞剧的历史发展及创作实践研究》文中研究表明少数民族舞剧是我国民族舞剧独特而重要的组成部分,一直以来却很少被理论界所重视,对其的研究往往停留在单一舞剧作品的形态分析与文化特征表达方面,是对现象的揭示或对创作生态的分析,而缺乏创作审美上的理论解释与归纳。本论文在对史料进行全面梳理的同时,注重的是个体性与整体性的统一,既要从社会因素、文化要素等方面全方位考察少数民族舞剧创作环境,也要以人民为中心,探讨人民个体与民族整体、少数民族与中华民族共同体之间的辩证关系。纵观少数民族舞剧的创作和发展历程,可以发现在题材内容上往往集中在民间传说、抗争外敌与现实命运三个方面。分别展现着对各族人民共有品质的讴歌、中华民族在共御外敌过程中民族凝聚力的不断增强、各族人民致力于实现脱贫攻坚、共同富裕的共同理想,中华民族共同体意识由此逐步牢铸。在创作初期,少数民族舞剧往往通过各族人民共创、共建新中国的“一体化”叙事有效促进了少数民族对于国家的认同与归属。近年来,少数民族舞剧开始突破以往图解政策的刻板叙事与对少数民族风情的猎奇式解读,开启了现实关怀、真情实感的共同体叙事。在少数民族舞剧语言的系统建构过程中,实现从节律性民族舞蹈向旋律性舞剧语言的转换是我们要关注的重要问题,在将主干动作转化为舞剧的主题动机过程中,对少数民族舞蹈语言的改造应当把握相应的“度”,以促进其表意能力的进一步加强。而在形态上,近年来各少数民族舞剧的创作热情越发高涨,除了以蒙古族、彝族为代表的既具现实性、又受市场欢迎的舞剧创作,多个民族也在少数民族文艺会演的助推中实现了“零的突破”,我国少数民族舞剧创作的形态多样化特征更加鲜明,从而拓展了我国民族舞剧的风格多样化。少数民族舞剧从创生伊始就对传播中华民族形象、建构中华民族精神有着积极重要的意义。在当下复杂深刻的时代背景下,少数民族舞剧需要更为尊重文化共性、通过更为符合舞剧本质的“共同体叙事”,以自觉自信的创作态度为中华民族“多元一体”的格局、铸牢中华民族共同体意识贡献力量,进而为人类命运共同体提供支撑。
马跃[2]（2021）在《新时代中国特色社会主义青年观研究》文中研究指明青年是祖国的未来和民族的希望,是党保持蓬勃生机的重要保证。中国共产党自诞生以来就始终把青年工作作为党的一项极为重要的工作。在党领导中国革命、建设和改革开放近一百年来的历史进程中,始终代表青年、赢得青年、依靠青年,成为中国共产党不断从胜利走向胜利的重要保证。特别是党的十八大以来,以习近平同志为核心的党中央寄希望于新时代中国青年,对新时代中国青年赋予极高地位,号召新时代青年勇担时代使命,堪当时代重任,在全面建设社会主义现代化国家的新征程上接力奋斗,为实现第二个百年奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦奉献青春智慧和力量。从外部条件来看,我们当前面对的时代潮流和国际大势是百年未有之大变局,国际范围各种势力与我们争夺青年更趋激烈。中国共产党必须加强青年的理想信念教育,培育和践行社会主义核心价值观,以此来巩固和扩大党执政的青年群众基础,提升党对青年意识形态的领导权,消除西方资产阶级思潮的毒瘤,避免“颜色革命”与“和平演变”。再加之新时代青年出现新的特征变化,以及青年发展存在滞后性的现实要求,党和国家要推动全社会关注青年、关心青年、关爱青年,号召党团组织把青年工作做实、做细,用极大力量做好青年工作,确保党的事业薪火相传,确保中华民族永续发展。系统梳理和深入研究新时代中国特色社会主义青年观,对于继续丰富马克思主义青年观和指导中国特色社会主义伟大实践具有重大的理论意义。新时代中国特色社会主义青年观为实现中华民族伟大复兴树立了时代自信,为新时代青年发展指明了方向,成为新时代做好青年工作的行动指南,体现出新时代中国特色社会主义青年观的重大实践意义。本研究采用宏观与微观相结合的方法,宏观的论证青年作为整个社会群体的一部分,对国家、民族、党以及世界的作用;微观的分析青年作为独立的社会群体在新时代下所表现出的新特点。采用历史研究与现实逻辑相结合的方法,分析新时代中国青年为什么要承担实现中国梦的历史使命,分析新时代青年运动的时代主题与方向。采用比较分析法,分析新时代青年身上的优缺点;青年与基层群众的区别与联系。采用数据分析方法,以表格对比的形式分析新时代党员队伍结构发生的显着变化。最后,采用理论与实践相结合的方法,以青年理论指导青年工作,助力青年成长成才。论文结构框架如下:第一章,绪论部分。分析论文的选题背景及研究意义,通过深入剖析国外学者青年研究理论与派别,形成对青年学的初步认识,总结国内外学者对青年研究的现状综述,为研究提供理论参考。理清研究思路,确定研究方法,分析研究的创新点与不足。论证新时代中国特色社会主义青年观的科学性与可行性,为进一步深入研究奠定基础。第二章,分析新时代中国特色社会主义青年观的概念和来源。第一部分,对新时代中国特色社会主义青年观所涉及的基本内涵进行理论诠释。分别对青年、青年观、马克思主义青年观以及新时代中国特色社会主义青年观的概念进行逐一解读。第二部分,探析新时代中国特色社会主义青年观的来源,其分为理论来源和文化来源。理论来源于马克思主义经典作家的青年观,也来源于中国共产党历代领导人的青年观。文化来源于中华优秀传统文化自信,也来源于近代青年运动的文化自觉。为本课题的研究提供了科学的理论依据和支撑。第三章,分析新时代中国特色社会主义青年观的形成背景与发展历程。第一部分,分析新时代中国特色社会主义青年观的形成背景,面对我国社会发展进入新时代的国情要求、国际范围争夺意识形态领域主导权的世情需求、党要巩固和扩大青年群众基础、当前中国青年发展的滞后性和新时代青年呈现出新的特征,新时代中国特色社会主义青年观应运而生。第二部分,探索新时代中国特色社会主义青年观的发展历程。这一理论的形成经历了“青春由磨砺而出彩,人生因奋斗而升华”的孕育阶段、实施人才战略的萌芽阶段、干在实处走在前列的探索阶段、以及形成与发展阶段。在实践中不断验证并丰富理论,为新时代中国特色社会主义青年观的科学性提供了实践基础保障。第四章,重点阐述新时代中国特色社会主义青年观的主要内容。新时代中国特色社会主义青年观内涵丰富、意蕴深远,主要包含四方面的内容:一是新时代中国青年的地位与作用。包括新时代中国青年是党和国家的希望与未来,是实现中国梦的主力军和先锋力量,是提升国家核心竞争力的创新力量,是构建人类命运共同体的积极力量。二是新时代中国青年的使命与担当。新时代中国青年承载着实现中华民族伟大复兴中国梦的重要历史使命,新时代中国青年要通过树立远大理想、永葆爱国情怀、担当时代责任、勇于砥砺奋斗、练就过硬本领、锤炼品德修为,这六点要求来实现中华民族伟大复兴的中国梦。三是新时代中国青年的教育与培养。要将“立德树人”作为教育的中心环节,以理想信念激发青年,以社会主义核心价值观引领青年,以中华优秀传统文化涵养青年,以综合素质教育实现青年全面发展。四是新时代中国青年的组织与领导。新时代要加强党对青年的全面领导,阐述共青团组织在新时代的改革再出发,共青团必须把培养社会主义建设者和接班人作为根本任务,把围绕中心,服务大局作为团的工作主线,把巩固和扩大党执政的青年群众基础作为团的政治责任,将强“三性”去“四化”作为新时代的团改目标。深入剖析新时代中国特色社会主义青年观的主要内容,为凝练新时代中国特色社会主义青年观的理论特性和价值意蕴做铺垫。第五章,重点凝练新时代中国特色社会主义青年观的理论特征。新时代中国特色社会主义青年观体现出三方面的理论特征。培养堪当大任的时代新人,以中国精神为内在推动力,继承与弘扬优秀传统文化体现出民族性和时代性的统一。提出“党管青年”原则,青年人才的重视与培养,青年干部的培养与任用以及“青年首先要发展”战略,体现出了政治性和战略性的统一。做知行合一的新时代青年,加强青年对外学习与交流,围绕青年特点开展青年工作体现出这一理论的实践性和规律性的统一。第六章,分析新时代中国特色社会主义青年观体现出的价值意蕴。理论价值体现为是马克思主义青年观的新时代延伸,是习近平新时代中国特色社会主义思想的重要组成部分。新时代中国特色社会主义青年观的实践价值,为实现中华民族伟大复兴树立了时代自信,为新时代青年发展指明了方向,是新时代做好青年工作的行动指南。第七章,提出要努力践行新时代中国特色社会主义青年观。从国家、社会、学校和个人层面,全方位多措并举,开展践行活动。一是要举国家之力,落实“青年首先要发展”战略,党和政府要做青年知心人、热心人、引路人,增强团对青年的吸引力、凝聚力和服务能力。二是要聚社会合力,统筹社会各方资源协同共育青年,家庭要帮助青年系好“第一粒扣子”,加强网络空间治理促进青年健康发展。三是要提升高校育人水平,高校要坚持正确的办学方向,重视高校思想政治教育工作,建立高水平人才培养体系。四是要践个人之行,做有理想有本领有担当的时代新人,新时代青年运动要继续发扬五四精神,树立人类命运共同体意识。总之,通过系统研究新时代中国特色社会主义青年观,论文主要提出如下创新观点:一是论文根据习近平自身的青年生活经历、多年执政经验与治国理政的青年工作中探索到新时代中国特色社会主义青年观的发展历程,体现出创新性。二是论文关于近代青年运动文化自觉性的文化来源探究,尤其是分析了五四精神对于新时代中国青年的影响,体现出创新性。三是对新时代中国特色社会主义青年观的理论特性研究具有创新性。四是对新时代中国特色社会主义青年观的价值意蕴研究具有创新性。五是分别从国家、社会、学校、个人四方面提出要努力践行新时代中国特色社会主义青年观的路径选择体现出了创新性。
李青[3]（2021）在《现代性视角下美国非正式科学教育发展研究》文中研究说明非正式科学教育为人类社会现代化进程培育了具备科学素养和理性精神的现代公民,以教育的现代化彰显人的主体性和科学理性,最终指向人的现代性。但当前,我国非正式科学教育却面临制度、观念和方法等因素制约而无法对接社会转型需要。美国非正式科学教育的良性发展,为美国社会现代化转型培育了具有自主意识和理性精神的科学公民,有力地推动科学与社会的融动互进。美国社会现代化诉求是如何借助非正式科学教育渗透到民众心智中的,非正式科学教育在此过程中究竟扮演何种角色?研究以美国非正式科学教育发展历程为研究对象,试图揭示出美国社会现代性是如何体现并作用于美国非正式科学教育的发展过程。研究采用文献分析法、历史分析法、比较研究法等对美国非正式科学教育的发展历程进行系统化梳理。依托社会文化情境理论等,对美国非正式科学教育发展演进的文化、政治、经济、等社会情境进行剖析,揭示美国非正式科学教育发展演进与美国社会现代化转型的互动关系,剖析非正式科学教育是如何培育具有主体意识、科学素养和理性精神思维的科学公民来顺应社会现代化转型的。绪论部分主要交代选题的价值、相关学术动态、研究设计的依据以及研究对象的合理化界定,使研究对象明确、重点突出、思路清晰。第一章聚焦宗教神性裹挟下的非正式科学教育是如何培育虔诚信徒,培育神性社会所需的宗教价值观;第二章聚焦政治化的非正式科学教育,剖析非正式科学教育如何通过科学启蒙为新国家培育具有民族意识和政治素养的国家公民,践行为民主政治巩固民意的政治使命;第三章聚焦工业化时期非正式科学教育是如何回应社会形态跃迁和生产力解放诉求,并强调非正式科学教育塑造的技术理性及其极化对人性的异化;第四章转向对技术理性极化的利弊反思,以培育具备科学反思精神和批判意识的能动公民为目标,批判技术理性对整全人性的异化,并强调非正式科学教育需要渗透知识背后的方法、态度和价值观元素,推动公众理解科学的价值及潜在的风险;第五章则根植于后现代实践哲学下的追求个体解放和意识独立的时代诉求,强调非正式科学教育逐渐从服务宗教、政治、经济和文化意识的姿态回归到追求个体自主意识的理性精神的本真使命,强调教育的实践性、情境性和交互对话性,以主体间性思维审视传播主体和公众间的互动关系,倡导公众在交流对话中加深对科学的认知,塑造具有整全理性的科学公民。研究认为,美国非正式科学教育的发展经历了从科学大众走化向大众科学化的历程,即逐渐从外在于人的工具的现代性形态转向回归人性本体的后现代性形态。教育目的从“外在的目的”转向“本体的目的”;教育内容从“有序的科学”转向“跨界的科学”;实施模式从“单向的灌输”转向“双向的交互”,体现出一种从“依附性发展”转向“批判性发展”的态势。研究指出,美国文化传统、资本主义精神和分权自治体制是影响美国非正式科学教育发展的因素。目标与内容明晰、实施模式多元、广受社会支持和重视成效评估是其实践经验。最终在把握我国非正式科学教育面临的理念、经费、人员、制度和评估困境的基础上,提出我国非正式科学教育良性发展的路径:根植我国科学教育发展历史与现实,正确处理文化差异与非正式科学教育发展的辩证关系;营造适切非正式科学教育良性发展的生态环境,提升其制度体系完善性和民主参与的文化生态;聚焦专业性人才培养,加强非正式科学教育的专业人才培养质量;重视家庭情境中的科学知识传递,弥补家庭科学教育的缺失;关切非正式科学教育成效评价,健全其的成效测评体系。我国非正式科学教育发展需要理性反思美国经验的适切性,思考“自上而下”与“自下而上”模式的互鉴可能;检视整体迈向“公众参与科学”阶段是否冒进;探索非正式科学教育“情境断裂”的缝合思路。
黄小青[4]（2020）在《跨媒介叙事情境中IP改编的互动研究》文中研究说明2014年开始,IP以野蛮生长的姿态进入市场和受众的视野,在互联网语境下,IP改编受资本的追逐、受众的青睐,其在影视剧市场上的数量和影响力不容忽视。IP改编虽从传统改编中嬗变而来,但不是国内独有的产物,而是全球媒介融合背景下内容生产方式的革新。本文关注跨媒介叙事情境下IP的影视化实践,将IP改编的文本和受众参与作为研究重点。采用文本分析法、个案研究法,获取IP剧的市场数据和豆瓣上受众的影评文本,对IP改编的文本流动和受众互动进行探究。研究发现,IP改编涉及到多种类型文本的互涉与互动,媒介的差异驱动IP文本流向各类媒介并进行叙事延展,以促成“故事世界”的构建。在跨媒介改编中,围绕影视文本生产出各类“副文本”,拓展了影视作品的意义和边界。此外,受众凭借技术赋权更深地参与到IP的生产体系中,但其话语权的提升也依赖于制作方对权力的让渡。IP的跨媒介开发依赖于受众对情感和娱乐的需求,同时豆瓣电影受众的影评文本显示出跟随IP文本迁移的“间性”特征,IP多层级文本的生产与受众参与之间呈现出相辅相成的关系。最后,我国目前的IP改编应该理清与跨媒介叙事之间的关系,借鉴其构建虚拟世界的逻辑,以更好地融入到全球化的跨媒介叙事生产中。
李小刚[5]（2020）在《尤金·奥尼尔戏剧在现当代中国的接受和影响》文中认为尤金·奥尼尔（Eugene O’Neill,1888-1953）是20世纪美国首屈一指的表现主义戏剧巨匠、民族戏剧的奠基人和世界文学史上里程碑式的人物。作为一名多产的剧作家,他在近40年的戏剧创作生涯中,撰写了50余部剧作、大量的戏剧理论和诗歌作品,一生荣获四次普利策戏剧奖,并于1936年荣膺诺贝尔文学奖,成为第一位也是迄今为止唯一获此殊荣的美国剧作家。他与阿瑟·米勒（Arthur Miller,1915-2005）、田纳西·威廉斯（Tennessee Williams,1911-1983）一起被誉为20世纪美国最优秀的三大剧作家;评论界称他们三人“共同将美国戏剧的重要性扩展到本国以外的天地,同时也为世界各地的当代剧作家提供了戏剧成就的标准。”[1]奥尼尔对于中国戏剧的影响也是毋庸置疑的,他直接推动了中国戏剧的现代性转型;20世纪30年代他对中国戏剧的影响集中体现为对洪深和曹禺两位大师戏剧创作的影响,80年代则主要表现为对中国“探索派”剧作家和导演的影响。因此,在当前中西跨文化戏剧交流语境下,对奥尼尔戏剧在中国的接受、影响进行全面系统的研究是极为必要的。本文试图从比较文学接受理论视角出发,在文本细读的基础上,采用比较文学“影响研究”的方法,对奥尼尔戏剧在中国的译介、研究、演出和影响的状况进行系统梳理和概括,重点探讨奥尼尔的《早餐之前》《天边外》《安娜·克里斯蒂》《榆树下的欲望》《进入黑夜的漫长旅程》以及《琼斯皇》《毛猿》《奇异的插曲》《上帝的儿女都有翅膀》等表现主义剧作在中国的接受和影响,以完整勾勒奥尼尔及其戏剧在中国升降起伏的接受轨迹曲线,展现奥尼尔及其戏剧在中国接受、影响的全景式图景。全文分为五章,分别阐述奥尼尔其人其作、奥尼尔戏剧在中国的译介、研究、演出等接受情况,以及奥尼尔戏剧对当代中国戏剧产生的巨大影响。第一章从比较文学流传学的角度研究“放送者”奥尼尔及其戏剧创作历程。奥尼尔作为表现主义文学的代表作家,由于其爱尔兰裔美国人的身份,无法真正融入美国社会文化当中,永远是一个游走于美国社会边缘的“他者”、忧郁的悲剧作家;他的戏剧创作经历了三个不同阶段;在创作中他充分吸收古代先贤哲思的营养,继承前辈的文学遗产和戏剧传统,在戏剧创作实践中充分运用表现主义戏剧手段来挖掘、表现人物心灵深处的思想、情绪和意念,凸显出人物内心世界表现上的巨大张力。第二章从译介学角度出发,对奥尼尔戏剧在中国的译介进行研究。奥尼尔戏剧的中国译介主要划分为四个阶段:20年代译介的序幕、30年代的第一次译介热潮及蓬勃发展阶段、40至70年代译介的低谷期、新时期以来奥剧译介第二次高潮及多元发展阶段。同时,本文对奥尼尔同一源语剧作、风格迥异的中译版本进行比照,以考察译者们所采用的殊异的翻译策略;阐明两次“奥尼尔热”期间,翻译界对于奥剧的翻译是以戏剧文学而非舞台演出为导向,其宗旨是仅将翻译的戏剧文本当作文学作品来赏读,而非当作剧场文本进行舞台演出。第三章主要阐述奥尼尔及其戏剧在中国的研究情况,主要对奥剧研究形式的接受状况进行梳理总结。从历时角度考察,相似的是在30年代和80年代的两次“奥尼尔热”期间,掀起了两次奥尼尔研究热潮;从共时角度考察,1980年代以来,随着“二度西潮”的兴起和国内、国际尤金·奥尼尔学界的交流与融合日趋频仍,奥尼尔戏剧研究逐步趋于精细化、纵深化、专题化和数据化;研究视角更加宽广,研究方法日趋丰富多元,并且呈现出向跨学科、跨文化视角转变的态势。学界从多角度、运用多方法对奥尼尔及其剧作进行深度开掘和现代阐发,标志着中国的奥尼尔戏剧研究进入一个更为宽广的领域。第四章集中阐释奥剧在中国的搬演情况,主要从演出概况、导演构思及舞台呈现三个维度出发,重点考察新时期以来奥剧如《榆树下的欲望》和《安娜·克里斯蒂》的话剧改编演出和戏曲移植性改编演出概况;同时观照奥尼尔其它经典剧作《早餐之前》《天边外》近年来在中国的演出情况,从而在一定程度上展现奥尼尔及其剧作在中国的受欢迎程度和舞台接受状况。第五章深入探讨奥尼尔戏剧对当代中国戏剧的影响。奥剧的译介、研究和舞台搬演呈现出的是奥尼尔戏剧在中国的整体接受状况,那么在此接受的基础上,奥尼尔戏剧必然会对中国戏剧尤其是对中国戏剧的现代性转型产生深远的影响。80年代是中国戏剧现代性转型再度勃兴的关键期,这一时期奥尼尔戏剧对当代中国戏剧的影响具体体现为对“探索派”剧作家李龙云和李杰戏剧创作的影响,尤为集中地体现在李龙云的《荒原与人》和李杰的《古塔街》对奥尼尔表现主义戏剧手段的创造性援用和创新性发展之上。
喻荣军[6]（2020）在《中英当代城市剧院经营管理和策略的比较研究 ——以上海话剧艺术中心和英国国家剧院为例》文中研究指明在西方戏剧史论研究领域,历史理论研究较多,当代戏剧实践研究也多指戏剧演出活动的研究,而戏剧演出活动之外,尤其是有关中西方剧团（院）管理实践方面的比较研究就更少,因为这是现时还在发生的跨学科的研究,需要第一手动态的实践经验和资料,既涉及到中西方戏剧发展史、文化政策和行政机构的分析,又涉及到艺术管理、剧目生产和演出内容的研究,这是一个较为综合的研究地带。在这里,艺术管理是贯穿主题,但是会关联到当代戏剧史、文化政策、组织架构、场团经营、品牌战略、分配制度和演出实践等。以上海话剧艺术中心和英国皇家国家剧院（简称英国国家剧院）为例,真实、具体、综合而不失细致地分析英国国家剧院五十六年（1963年-2019年）和上海话剧艺术中心在二十四年（1995年-2019年）艺术管理的方方面面,对照英国国家剧院的经验,分析了上海话剧艺术中心从传统的剧团管理模式转变成为现代化、科学化的管理模式的全过程,对比上海话剧艺术中心的过往与现在,对照它作为一家中国传统剧院与英国国家剧院相对成熟剧院的管理模式之间的差异,进行了深入的调查研究,从中总结出具有中国特色的当代城市剧院的经营与管理模式,包括从剧场、剧团到“场团合一”,从历史变革到改革发展,从演员管理到制度建设,从艺术生产创作到薪酬分配制度,从各部门的绩效考核到演出市场管理等等,这样研究与分析的结果对于中国当代城市剧院的经营与管理具有现实的借鉴意义,尤其是对还处在改革发展中的中国当代剧团（院）和剧场的管理者来说具有指导作用。本文搜集与整理了上海话剧艺术中心在艺术管理方面的具体的政策、方法和规章制度,把这些实践经验进行梳理、总结与分析,从一手的材料当中寻找艺术管理的规律与措施,研究上海话剧艺术中心各个规章制度的实施与取得的实际效果、优劣得失以改进的方案过程等,然后对比英国国家剧院进一步进行分析与对照。艺术管理千万不能是一道数学公式,一个机械化的公式是人为的和极具破坏性的,因为它不能反映对于艺术所作出的丰富的和多样的贡献。研究当代城市剧院的管理模式与策略,不能离开所在城市文化发展的整体环境的改善以及国家相关法规政策的变化与延续,尤其是关于文化发展的战略,一家国有院团的改革既有它内在的、本质的、机制的、机制的需求,也有外在的、环境的、政策的、市场的以及发展的需要。所以,既要从微观的角度来研究,也要从宏观的角度来分析,前者是它自身的组织架构、管理模式以及分配机制,后来是它所在城市的人文环境、方针政策和城市文化,还有整个社会资源的配套和融合,以及它在一座城市文化建设中所处的位置。分析与研究一家剧院,还要把它放在历史的长河里去观察,找到它自身发展与变革的历史原因。戏剧戏曲学包含的文化内涵特别丰富,既包括前期的编、导、演和舞台设计等创作部分,也包括后期的剧场、演出、管理等演出部分,同时更包括长期的美学、历史、政策等理论部分,这就决定戏剧学的研究方法也应该是多样的,对于戏剧学的研究不能凭空想象,而要落在演出实践上,而戏剧演出的实践又涉及到管理、经营、政策和策略等诸多部分,本文以英国国家剧院和上海话剧艺术中心为研究对象,涉及到戏剧演出管理的诸多方面,它既属于艺术管理研究的领域,也属于中西方戏剧实践比较研究的范畴,更是从实际出发,戏剧学的培养目标是为剧院输送戏剧顾问人才,并不只是为了研究而研究,其根本目的是要用理论研究去指导戏剧实践,为戏剧演出服务,因而本文也试着在国际视野之下,从中西戏剧学的角度去进行对比、分析和研究,以期从历史、理论和实践等方面进行分析,从而能寻找出一条符合中国当代文化体制、政策环境和市场规律的剧院经营管理模式。
许馨桐[7]（2020）在《多重空间广场舞活动功能研究 ——以吉林市广场舞为例》文中研究说明本文以吉林市市区广场舞为研究对象,采用问卷调查、实地访谈等研究方法对吉林市多重空间的广场舞活动,如:户外空间广场舞活动、数字空间广场舞活动以及舞台空间广场舞活动进行了调查研究。笔者通过对多重空间广场舞活动的现状进行归纳总结,在空间视角下分析多重空间广场舞活动的功能特点差异,进而探究不同空间活动对广场舞参与者的影响与作用,并以此提引吉林市广场舞空间活动的发展脉络,为研究广场舞的学者提供思考。第一章从户外空间、数字化空间以及舞台空间对吉林市广场舞活动的多重空间进行总体概述。第二章从多重空间的参与人群、活动时间、活动内容以及动作特点对吉林市多重空间广场舞活动进行分析,以求通过广场舞空间活动的现状探讨其本质功能。第三章探讨吉林市广场舞多重空间活动的功能,研究指出户外空间的广场舞活动满足人人跳舞的“普及”功能,并具有对广场舞活动者身心诉求的支持保障与集体主义回归的弥合作用。数字空间的广场舞活动具有发展人人创舞的“推广”功能,该功能使活动者在其空间的媒介记忆下进行身份认同的建构。舞台空间的广场舞活动是实现了人人学舞的“引领”功能,并具有“健康中国”的政治导向引领与审美需求的建设作用。本文在结语处总结了吉林市广场舞空间活动的“金字塔”与“交互式”发展关系,归纳了广场舞活动在多重空间下的功能、作用与影响,以期从广场舞不同空间活动的角度为广场舞研究提供新视角和新思考。
陈凌[8]（2020）在《个人意识、自我认同与日常生活再造 ——广告生产的社会过程（1978-2018）》文中研究表明本文以“日常生活”为主线考察了改革开放40年,广告生产融入社会进程的历史过程,并重点关注这一过程中,个人如何参与到广告生产的生活实践,以及个人意识生成与自我认同的影响问题。在此强调提出,本文研究的广告生产主要指商业广告,公益广告不在本次研究讨论范围之内。之所以,选择“日常生活”作为考察广告史的线索,是因为既有研究常将广告作为社会生活影响的外部因素,对广告生产如何进入日常生活内部机理关注不足,对个人参与广告生产的社会实践过程关注比较有限。“日常生活批判”是列斐伏尔（Henri Lefebvre）对马克思主义理论的发展和延伸。列斐伏尔认为,在西方资本主义“消费受控制的社会”语境下,日常生活已经沦为一种被规划的对象物,其中市场化与广告的力量尤为重要。广告理论家尤恩·斯图尔特（Stuart Ewen）的研究进一步推进此观点,并提出作为“社会生产的广告”概念。本文尝试以“日常生活批判”理论研究改革开放40年广告生产再造日常生活的社会过程史。本文认为中国广告业40年发展及其社会过程史,与西方消费社会语境并不完全相同,如何理解这一“不同”,并重估它与广告生产的社会过程的关联,是本文要回答的核心问题。改革开放之初,中国广告业首先是国家推动,以改善民生为出发点的自上而下进入日常生活的过程,同时也是自下而上的意义博弈过程。加入WTO之后,随着全球化、市场化影响加剧,广告生产与日常生活的博弈关系逐渐打破,广告生产的“日常生活”逐渐成为个人实践的重要场域,并深刻影响个人意识和自我认同的形成。重新叙述这一过程,也是重新理解改革开放40年广告发展史的理论尝试。绪论部分将广告生产再造日常生活并抵达个人实践的过程建构为本文的理论框架。与主流研究以市场营销学和广告心理学为理论视角不同,本文以社会过程论为出发点,关注的是个人参与广告生产实践的意识生成与认同影响过程。这是绪论部分的理论逻辑和研究设想。第二章主要研究商业广告生产复归日常生活的时期（1978年一 1991年）。这一阶段,广告生产经历了由生产资料型广告向生活资料型广告为主的转向过程,与此同时,个人参与广告生产的日常实践过程也伴随集体价值向个人意识形成的转变过程。第三章主要研究广告生产再造闲暇与工作“新关系”的日常过程（1992年一2001年）。这一阶段,随着社会结构转型,市场化改革进一步深化,个人开始积极参与到广告生产的各类型闲暇生活实践中,个人开始认同广告生产的价值体系。第四章主要研究日常生活全面广告化,打造“生活方式”的社会过程（2002年—2009年）。加入WTO后,随着全球化和消费主义进一步影响,广告生产参与到媒体空间、城市空间的建构中,广告生产将日常生活具象为“生活方式”,这一过程个人参与广告生产的生活实践的程度加深,自我认同的反身性进一步显现。第五章研究广告生产的“个人化”生活及其个人主义文化（2010年—2018年）。广告生产的智能化、计算化、精准化,使个人逐渐退缩到广告生产的“个人化”生活中,自我认同的反身性进一步加剧,第五章的结论与第二、三章的研究形成对话关系。第六章对全文研究进行理论总结,并对这段历史考察提出反思。社会主义市场经济环境下,广告生产再造生活实践,影响个人意识与自我认同的过程,既有融入全球化进程的趋同,也有自身实践的差异。理解异、同问题的过程,是重新理解改革开放40年广告史的补充视角。本文提出三点主要结论:首先,以日常生活批判理论搭建广告史的研究框架,补充了广告史研究的理论视角。其次,对不同时期个人参与广告生产实践的研究发现,80年代广告与日常生活互为建构的过程,对40年广告史研究的重要价值应得到重视。最后,文本将认同困境放置到全球化与现代性语境下探讨,是广告生产在全球化进程与中国语境下展开对话的尝试,也是社会主义市场经济条件下广告理论建设的新路径。
姑力努尔·阿卜来孜[9]（2020）在《央视《开讲啦》栏目叙事研究》文中提出目前,电视节目市场多姿多彩,各种类型的电视节目充斥着整个荧屏。它们满足公众需求的同时丰富着公众的精神文化生活。随着电视媒体行业的发展电视节目在追求收视效益和经济效益的同时,如何实现社会效益已成为电视媒体关注的重点。在此背景下为了更好地弘扬社会主旋律,传递正能量、引导观众树立正确的社会价值观,积极、向上、更具时代人文关怀的《开讲啦》应运而生。《开讲啦》是由中央电视台综合频道与唯众传媒联合制作的“中国首档电视青年公开课”。2012年8月27日在央视综合频道首次播出。是一档具有人文价值的电视演讲栏目,它以“传播中国好思想”为口号,弘扬社会主旋律,传递正能量。开播后七年的时间里,收视率不断攀升。《开讲啦》以原创之路上形成的独特风格,得到了广泛的社会关注。本文以《开讲啦》栏目作为研究对象,以文本分析法、文献分析法、个案研究法作为主要研究方法,从电视叙事的角度出发,沿用叙事学理论对《开讲啦》进行深度剖析,通过对栏目的叙事交流主体、叙事故事、叙事话语三方面进行分析,阐述《开讲啦》在叙事方面的特点,最后对《开讲啦》未来的发展提出反思与建议。本文主要包括七个章节,第一章为引言部分,阐释了研究的目的及叙事学、电视叙事学、《开讲啦》的研究现状,提出了研究的意义以及研究方法。第二章梳理了叙事学理论、电视叙事学理论及《开讲啦》概述。第三章分析了《开讲啦》的叙事交流主体,从隐含作者、隐含读者、叙述者和受述者四类要素构成了叙事交流链条。第四章从叙事主题和叙事结构两个层面对《开讲啦》的叙事故事层进行分析。第五章从叙事角度的选择、叙事符号的运用以及叙事空间的打造三个维度来解读了栏目的叙事话语构成。第六章从《开讲啦》的交流语境、传播渠道、叙事故事和叙事风格的特点四个方面总结出栏目的叙事特点。第七章提出了对《开讲啦》叙事的反思,为电视演讲类节目的叙事提供了经验借鉴。
谭悦[10]（2020）在《狂欢理论视域下电子音乐虚拟社区自我认同研究》文中研究指明本文旨在探讨电子音乐爱好者如何通过对社交媒介的使用进行自我认同建构。电子音乐爱好者们基于移动社交媒体既区隔又连接的媒介属性,在虚拟社区中既显露又隐蔽的进行实践活动,进行自我呈现,与虚拟社区中其他人建立关系,从而实现自我认同的构建。近几年来文化产业发展势头良好,中国电子音乐发展迅速,受到了许多青年人的喜爱。对电子音乐这种小众文化的喜爱也成为青年群体张扬个性,重塑自我认同的重要表达方式。电子音乐成为繁重社会压力下青年人进行情绪释放的出口,电子音乐爱好者们通过在真实世界和线上虚拟社区中活动建构自我认同。在进行自我认同建构的过程中,媒介成为重要一环。青年人在被建构的文化空间中通过媒介重塑自我认识,进行自我展现,建立自我认同。本文以狂欢理论作为研究的主框架,将网络虚拟社区和现实世界中的电子音乐活动现场作为观察的田野,结合对电子音乐爱好者们的深度访谈,分析电子音乐爱好者们之间如何在虚拟社区和现实世界进行持续的互动,并进一步探讨网友如何利用社交媒体的连接功能消除个人的封闭性,运用各类符号进行个人的自我呈现,在虚拟社区这样一个狂欢场域中重塑个人的身份,建立自身的身份认同。研究发现对电子音乐爱好者而言虚拟社区是群体互动发生的场所,展现出群体的文化特质,以此与其他群体进行区分。个体的媒介实践推进了电子音乐虚拟社区中从短暂互动到持续互动的身份构建进程,是个体建立身份认同的关键。媒介赋权传递着电子音乐共享文化,看似无规则的狂欢场域中也被建构起了特有的规则,专属符号的呈现使用与平等亲昵的话语方式呈现进一步增进了个体的身份认同。
二、为年轻人搭建激情舞台（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、为年轻人搭建激情舞台（论文提纲范文）
（1）中国当代少数民族舞剧的历史发展及创作实践研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 论题的提出及概念界定 |
| 第二节 研究现状 |
| 一、关于中国舞剧发展史中的少数民族舞剧的研究 |
| 二、关于中国少数民族舞剧的研究 |
| 三、关于少数民族舞蹈及其创作的研究 |
| 第三节 研究方法 |
| 第四节 研究意义 |
| 第一章 中国少数民族舞剧创作发展流变 |
| 第一节 少数民族舞剧的初创 |
| 一、少数民族舞剧的革命历史题材之先河 |
| 二、少数民族舞剧的民间风格奠定 |
| 第二节 以民间传说弘扬民族情怀 |
| 一、舞剧语言形态多样化追求下的创作选择 |
| 二、对中华民族共有品质的赞颂讴歌 |
| 第三节 以抗争外敌增强民族凝聚力 |
| 一、少数民族的反抗史诗 |
| 二、汉族与少数民族共御外敌 |
| 第四节 以现实命运凝聚民族共同体 |
| 一、民族集体记忆的不断深化 |
| 二、为“脱贫攻坚”的共同理想而奋斗 |
| 第二章 中国少数民族舞剧语言的系统建构 |
| 第一节 独特的民族舞剧语言形态建构的必要性 |
| 一、对“根性”的坚守与科学化传承的道路 |
| 二、少数民族舞剧语言自身的独立与体系化要求 |
| 三、继承发展“优质基因” |
| 第二节 少数民族舞剧语言建构的操作方法 |
| 一、从现实生活出发,创造新的舞蹈 |
| 二、运用与发展民族传统的表现形式 |
| 三、语言形态的兼收并蓄与多重组合 |
| 第三节 原生舞蹈语言在舞剧表意中的有效性及多意性 |
| 一、有效性——描绘民族风格 |
| 二、多意性——不断发展着的民族精神 |
| 三、少数民族舞蹈表意功能得到极大加强 |
| 第三章 中国少数民族舞剧的多样化发展样态 |
| 第一节 多元化的创作局面全面铺开 |
| 一、少数民族舞剧创作的“第一方阵” |
| 二、多个少数民族的舞剧创作开始起步 |
| 第二节 多样化的新型舞剧结构方式 |
| 一、《阿诗玛》:“诗化色块结构”与“立体交响式编舞” |
| 二、《东归的大雁》:回旋曲式的舞剧结构设计 |
| 三、《妈勒访天边》:舞蹈与意境齐头并进 |
| 四、《草原英雄小姐妹》:当代视角与多重空间 |
| 第三节 少数民族文艺会演中多样化的民族舞剧风格呈现 |
| 一、体现各族人民的文化诉求及共同的文化记忆 |
| 二、“各美其美”与“多元和谐” |
| 三、民族舞剧风格多样化不断提升 |
| 第四章 中国少数民族舞剧对民族文化的认同与把握 |
| 第一节 少数民族舞剧的“文化自觉”与“他者眼光” |
| 一、舞剧创作过程中的“文化自觉”与“他者眼光” |
| 二、舞剧演出过程中的“文化自觉”与“他者眼光” |
| 第二节 “多元一体”格局下的民族文化认同 |
| 一、建构中华民族共同体话语 |
| 二、建构主旋律话语 |
| 三、建构对外开放话语 |
| 四、建构少数民族文化传承话语 |
| 结语 |
| 附录:中国少数民族舞剧主要作品 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（2）新时代中国特色社会主义青年观研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题背景及研究意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 国内外研究综述 |
| 1.2.1 国外研究综述 |
| 1.2.2 国内研究综述 |
| 1.3 研究思路与方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 研究的创新与不足 |
| 1.4.1 创新之处 |
| 1.4.2 不足之处 |
| 第2章 新时代中国特色社会主义青年观的概念与来源 |
| 2.1 相关概念辨析 |
| 2.1.1 青年与青年观的基本内涵 |
| 2.1.2 马克思主义青年观的基本内涵 |
| 2.1.3 新时代中国特色社会主义青年观的基本内涵 |
| 2.2 马克思主义经典作家的青年观 |
| 2.2.1 马克思、恩格斯的青年观 |
| 2.2.2 列宁的青年观 |
| 2.3 中国化马克思主义青年观 |
| 2.3.1 毛泽东的青年观 |
| 2.3.2 邓小平的青年观 |
| 2.3.3 江泽民的青年观 |
| 2.3.4 胡锦涛的青年观 |
| 2.4 新时代中国特色社会主义青年观的文化根基 |
| 2.4.1 来源于中华优秀传统文化自信 |
| 2.4.2 来源于近代青年运动的文化自觉 |
| 第3章 新时代中国特色社会主义青年观的形成背景与发展历程 |
| 3.1 新时代中国特色社会主义青年观的形成背景 |
| 3.1.1 中国特色社会主义进入新时代的国情召唤 |
| 3.1.2 国际范围争夺意识形态领域主导权的世情需求 |
| 3.1.3 新时代需要巩固和扩大党执政的青年群众基础 |
| 3.1.4 当前中国青年发展的滞后性 |
| 3.1.5 新时代青年展现新特征 |
| 3.2 新时代中国特色社会主义青年观的发展历程 |
| 3.2.1 孕育阶段 |
| 3.2.2 萌芽阶段 |
| 3.2.3 探索阶段 |
| 3.2.4 形成和发展阶段 |
| 第4章 新时代中国特色社会主义青年观的主要内容 |
| 4.1 新时代中国青年的地位与作用 |
| 4.1.1 新时代中国青年是党和国家的未来与希望 |
| 4.1.2 新时代中国青年是实现中国梦的主力军与先锋力量 |
| 4.1.3 新时代中国青年是提升国家核心竞争力的创新力量 |
| 4.1.4 新时代中国青年是构建人类命运共同体的积极力量 |
| 4.2 新时代中国青年的使命与担当 |
| 4.2.1 为实现中华民族伟大复兴的中国梦而奋斗 |
| 4.2.2 树立远大理想、永葆爱国情怀 |
| 4.2.3 担当时代责任、勇于砥砺奋斗 |
| 4.2.4 练就过硬本领、锤炼品德修为 |
| 4.3 新时代中国青年的教育与培养 |
| 4.3.1 将“立德树人”作为教育的中心环节 |
| 4.3.2 以理想信念教育激发青年 |
| 4.3.3 以社会主义核心价值观教育引领青年 |
| 4.3.4 以中华优秀传统文化教育涵养青年 |
| 4.3.5 以综合素质教育实现青年全面发展 |
| 4.4 新时代中国青年的组织与领导 |
| 4.4.1 新时代加强党对青年工作的领导权 |
| 4.4.2 新时代共青团改革再出发 |
| 4.4.3 培养合格建设者和接班人 |
| 4.4.4 围绕中心服务大局 |
| 4.4.5 巩固与扩大青年群众基础 |
| 4.4.6 强“三性”去“四化” |
| 第5章 新时代中国特色社会主义青年观的理论特征 |
| 5.1 时代性和民族性的统一 |
| 5.1.1 培养堪当大任的时代新人 |
| 5.1.2 以中国精神为内在推动力 |
| 5.1.3 继承与弘扬优秀中华民族传统文化 |
| 5.2 政治性和战略性的统一 |
| 5.2.1 提出“党管青年”原则 |
| 5.2.2 青年人才的重视与培养 |
| 5.2.3 青年干部的培养与任用 |
| 5.2.4 提出“青年首先要发展”战略 |
| 5.3 实践性和规律性的统一 |
| 5.3.1 做知行合一的新时代青年 |
| 5.3.2 加强青年对外学习与交流 |
| 5.3.3 围绕青年特点开展青年工作 |
| 第6章 新时代中国特色社会主义青年观的价值意蕴 |
| 6.1 新时代中国特色社会主义青年观的理论价值 |
| 6.1.1 马克思主义青年观的新时代延伸 |
| 6.1.2 习近平新时代中国特色社会主义思想的重要组成部分 |
| 6.2 新时代中国特色社会主义青年观的实践价值 |
| 6.2.1 为实现中华民族伟大复兴树立了时代自信 |
| 6.2.2 为新时代青年发展指明了方向 |
| 6.2.3 是新时代做好青年工作的行动指南 |
| 第7章 努力践行新时代中国特色社会主义青年观 |
| 7.1 举国家之力 |
| 7.1.1 落实“青年首先要发展”战略 |
| 7.1.2 党和政府要做青年知心人、热心人、引路人 |
| 7.1.3 增强团对青年的吸引力、凝聚力和服务能力 |
| 7.2 聚社会合力 |
| 7.2.1 统筹社会各方资源协同共育青年 |
| 7.2.2 家庭要帮助青年系好“第一粒扣子” |
| 7.2.3 加强网络空间治理促进青年健康发展 |
| 7.3 提升高校育人水平 |
| 7.3.1 高校要坚持正确的办学方向 |
| 7.3.2 重视高校思想政治教育工作 |
| 7.3.3 建立高水平的人才培养体系 |
| 7.4 践个人之行 |
| 7.4.1 做有理想有本领有担当的时代新人 |
| 7.4.2 要继续发扬五四精神 |
| 7.4.3 要树立人类命运共同体意识 |
| 参考文献 |
| 作者简介及在学期间攻读成果 |
| 致谢 |
（3）现代性视角下美国非正式科学教育发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| (一)选题缘由 |
| (二)研究意义 |
| 二、研究综述 |
| (一)非正式科学教育相关研究 |
| (二)美国非正式科学教育研究概况 |
| (三)现代性相关研究 |
| (四)文献述评 |
| 三、研究设计 |
| (一)现代性与非正式科学教育的关系 |
| (二)理论基础 |
| (三)具体方法 |
| (四)研究思路 |
| (五)研究内容 |
| 四、核心概念 |
| (一)现代性 |
| (二)非正式科学教育 |
| 第一章 “侍奉上帝”与宗教信徒培育的非正式科学教育 |
| 一、前殖民时期的美国非正式科学教育 |
| (一)前殖民阶段的美国社会发展样态 |
| (二)前殖民阶段的非正式科学教育概况 |
| 二、“侍奉上帝”时期美国非正式科学教育的发展背景 |
| (一)清教政治模式在殖民地初步践行 |
| (二)殖民地经济贸易水平逐渐增强 |
| (三)欧洲文化教育传统在北美的沿袭 |
| (四)宗教性教育政策法规的颁布实施 |
| 三、“侍奉上帝”时期美国非正式科学教育的发展样态 |
| (一)“教义问答”模式中的家庭教育 |
| (二)“社区布道”中的科学知识推广 |
| (三)本杰明·富兰克林等人的科学实践 |
| (四)“报刊出版”中的科学知识扩散 |
| 四、“侍奉上帝”时期美国非正式科学教育的特征 |
| (一)为开拓“新耶路撒冷”而教 |
| (二)教育类型与方式分散多样 |
| (三)以立法巩固教育的宗教性 |
| (四)教育的实用性倾向日渐凸显 |
| 五、“侍奉上帝”时期美国非正式科学教育的发展困境 |
| (一)宗教神性对自然人性的无情宰治 |
| (二)“杂乱拼凑”的教育师资队伍 |
| (三)“潜匿于神学体系中的科学知识” |
| (四)非正式科学教育层级化明显 |
| 第二章 “科学立国”与“国家公民”培育的非正式科学教育 |
| 一、“科学立国”时期美国非正式科学教育的发展背景 |
| (一)新生国家为自由民主而战 |
| (二)“旧科学”的落寞与“新科学”的荣盛 |
| (三)“大觉醒运动”与西进运动的发展 |
| (四)以立法形式巩固民主政治观的实践 |
| 二、“科学立国”时期美国非正式科学教育的发展样态 |
| (一)“培育民族情感”的场馆科学实践 |
| (二)“宣扬理性”的公共讲座与科学博览会 |
| (三)“知识福音”与教会性科学知识推广 |
| (四)政治主导的科学知识推广实践 |
| (五)职业科学人的热情参与 |
| (六)“公民社会塑造”与科学新闻出版 |
| 三、“科学立国”时期美国非正式科学教育的特征 |
| (一)“科学立国”成为核心价值诉求 |
| (二)“宗教性的消退”与“世俗化的觉醒” |
| (三)非正式科学教育具有国家化倾向 |
| (四)注重借鉴西欧教育的优质经验 |
| 四、“科学立国”时期美国非正式科学教育的发展困境 |
| (一)“立国之师”的质量参差不齐 |
| (二)“科学立国”存在严重的路径依赖 |
| (三)“科学立国”的实利主义倾向显现 |
| (四)“国家公民培育”面临“肤色歧视” |
| 第三章 “技术时代”与“科技理性人”培育的非正式科学教育 |
| 一、“技术时代”时期美国非正式科学教育的发展背景 |
| (一)内战对美国社会现代化进程的助推 |
| (二)“手工训练运动”的兴起与发展 |
| (三)进步主义运动与进步教育实践 |
| 二、“技术时代”时期美国非正式科学教育的发展样态 |
| (一)教会推行的“科学肖陶扩之旅” |
| (二)“政府推动”的技术知识推广 |
| (三)“报刊科学”中的科技知识传递 |
| (四)科学场馆的科学知识宣传 |
| (五)技术行会的产业技能培训 |
| (六)“新闻媒体人”的科技资讯传播 |
| 三、“技术时代”时期美国非正式科学教育的特征 |
| (一)以培育具有技术理性的产业人为目标 |
| (二)教育内容更注重生产实用性 |
| (三)非正式科学教育遵循“新闻模式” |
| (四)“新闻人的出场”与“科学人的隐退” |
| 四、“技术时代”时期美国非正式科学教育的发展困境 |
| (一)唯技术理性的价值取向盛行 |
| (二)科学新闻的“碎片化”与“主观化” |
| (三)伪科学与迷信冲击下的非正式科学教育 |
| (四)非正式科学教育出现衰退迹象 |
| 第四章 “科学危机”与“批判理性人”培育的非正式科学教育 |
| 一、“科学危机”时期美国非正式科学教育的发展背景 |
| (一)“科学危机”激化了美国社会发展矛盾 |
| (二)“莫斯科的威胁”与“华盛顿的警觉” |
| (三)公众“科学万能论”价值观的消解 |
| (四)“经济起落”与非正式科学教育的“颠簸” |
| 二、“科学危机”时期美国非正式科学教育的发展样态 |
| (一)“新闻科学”的“荧幕化”与内容“专精化” |
| (二)增强公众科学鉴别力的“电视科学” |
| (三)创设“科学原生态”的场馆科学模式 |
| (四)“共筑科学理解力”的“科学共同体” |
| (五)“从做中学”的社区化科学教育 |
| 三、“科学危机”时期美国非正式科学教育的特征 |
| (一)“理解科学”的政治取向较为明显 |
| (二)理性批判非正式科学教育的发展困境 |
| (三)“现代公众”概念的逐渐清晰化 |
| (四)科学与消费的联姻:“科学广告”盛行 |
| 四、“科学危机”时期美国非正式科学教育的发展困境 |
| (一)消费文化对公众理智精神的侵蚀 |
| (二)科学在公众视野中的形象滑落 |
| (三)迷信和虚假内容仍然充斥其中 |
| (四)公众定位从“知识缺失”转向“理解缺失” |
| 第五章 “交往社会”与“实践理性人”培育的非正式科学教育 |
| 一、“交往社会”时期美国非正式科学教育的发展背景 |
| (一)科学哲学的“生活实践转向” |
| (二)知识生产模式的后现代转型 |
| (三)社会转型对非正式科学教育提出新要求 |
| (四)美国社会持续关注科学教育事业 |
| 二、“交往社会”时期美国非正式科学教育的发展样态 |
| (一)为公众参与科研创设“公共科学领域” |
| (二)鼓励实践探索的科学场馆活动 |
| (三)推行交互对话的科学传播模式 |
| (四)“活动式”非正式科学教育的开展 |
| (五)“专业化”非正式科学教育的发展 |
| 三、“交往社会”时期美国非正式科学教育的特征 |
| (一)强调公众参与科学的机会平等 |
| (二)注重科学参与的交互性对话 |
| (三)凸显公众参与科学的情境化 |
| (四)关切非正式科学教育的成效测评 |
| 四、“交往社会”时期美国非正式科学教育的发展困境 |
| (一)“公众参与”面临过度商业化的侵蚀 |
| (二)科学人与公众的科学理解错位 |
| (三)非正式科学教育缺乏自我批判反思 |
| (四)公众参与科学的活力受限 |
| 第六章 美国非正式科学教育发展审思:历程审视、影响因素、经验与反思 |
| 一、美国非正式科学教育的发展历程审视 |
| (一)目标追求:从外在的目的转向本体的目的 |
| (二)教育内容:从有序的科学转向跨界的科学 |
| (三)实践模式:从单向的灌输转向双向的交互 |
| (四)“自我批判”:从依附性发展转向批判性发展 |
| 二、影响美国非正式科学教育发展的因素分析 |
| (一)美国文化传统对非正式科学教育的影响 |
| (二)资本主义精神对非正式科学教育的影响 |
| (三)分权自治政治对非正式科学教育的影响 |
| (四)科学自身发展对非正式科学教育的影响 |
| 三、美国非正式科学教育良性发展的实践经验 |
| (一)非正式科学教育的目标和内容清晰 |
| (二)非正式科学教育的实施模式多元化 |
| (三)非正式科学教育的社会支持力度高 |
| (四)非正式科学教育更强调成效评价 |
| 四、美国经验对我国非正式科学教育发展的启示与反思 |
| (一)我国非正式科学教育发展的现实困境 |
| (二)美国经验对我国非正式科学教育发展的启示 |
| (三)理性反思美国经验的本土化转译 |
| 美国非正式科学教育发展改革年表 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 在校期间的科研成果 |
（4）跨媒介叙事情境中IP改编的互动研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 文献综述 |
| 1.3 研究问题 |
| 1.4 概念界定 |
| 1.5 研究对象与研究方法 |
| 1.6 研究意义与创新 |
| 2 IP改编的演变:逻辑与动因 |
| 2.1 从改编到跨媒介叙事 |
| 2.2 跨媒介叙事下IP改编的逻辑 |
| 2.3 跨媒介叙事下IP改编的动因 |
| 3 文本的流动:跨媒介叙事下IP改编的文本互动 |
| 3.1 媒介差异驱动多类型文本互动 |
| 3.2 IP改编的文本迁移特性 |
| 3.3 副文本的生产与融合 |
| 4 受众的流动:跨媒介叙事下IP改编的受众互动 |
| 4.1 话语权的加冕:IP生产中的受众参与 |
| 4.2 跨媒介叙事中受众的“间性”审美 |
| 5 对IP改编互动的审视与改编优化策略 |
| 5.1 “IP崇拜”与受众参与式文化的困境 |
| 5.2 IP跨媒介叙事改编的优化策略 |
| 6 结语 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 附录一 :2014-2018年播放量排名前十电视剧 |
| 附录二 :2014-2018年票房排名前十电影 |
| 在学期间发表的学术论文清单 |
| 后记 |
（5）尤金·奥尼尔戏剧在现当代中国的接受和影响（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| 二、国内外研究综述 |
| (一)国外研究综述 |
| (二)国内研究综述 |
| 三、选题意义 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 时空的超越者——尤金·奥尼尔及其戏剧创作 |
| 第一节 奥尼尔其人其作 |
| 一、美国戏剧之父的斑斓人生 |
| (一)不幸的幸运儿 |
| (二)严肃剧作家奥尼尔 |
| 二、奥尼尔的戏剧创作历程 |
| (一)早期具有自然主义色彩的现实主义悲剧(1913-1920) |
| (二)中期探索性的表现主义悲剧(1920-1933) |
| (三)后期直面人生的现实主义悲剧(1939-1943) |
| 第二节 奥尼尔的传承与创新 |
| 一、对西方传统与现代精神文化成果的汲取与传承 |
| (一)对西方非理性哲学的接受 |
| (二)对西方小说、诗歌等文学样式的学习借鉴 |
| (三)对西方传统与现代戏剧创作经验的传承与吸收 |
| 二、在戏剧思想、艺术方面的创新与开拓 |
| (一)对现代人精神与心理的表现 |
| (二)在戏剧艺术上的实验与探索 |
| 第二章 尤金·奥尼尔戏剧的中国译介 |
| 第一节 译介及其文学性与舞台性之争 |
| 第二节 奥尼尔戏剧译介的中国之旅 |
| 一、肇始期及第一次译介高潮 |
| (一)序幕(20年代):春雷乍现、蓄势待发 |
| (二)第一次译介热潮(30年代):借势而起、蓬勃发展 |
| 二、低谷期(20世纪40–70年代) |
| (一)缺席期(40年代):战争年代、译者缺位 |
| (二)停滞期(“十七年”间及“文革”时期):译源受批、译介空白 |
| 三、第二次译介高潮及回落阶段(新时期至今) |
| (一)第二次译介浪潮(80年代):译介集中、硕果迭出 |
| (二)奥剧译介的回落阶段(90年代至今):文集问世、译介赓续 |
| 第三节 风格迥异、各有千秋的中译版本 |
| 一、“译”随境变:《天边外》四大译本 |
| (一)四大译本的不同特色 |
| (二)不同译本译者之情感倾向 |
| (三)风格迥异的创造性叛逆 |
| (四)对文化缺省现象的处理 |
| 二、“译”无止境:《进入黑夜的漫长旅程》七大译本 |
| (一)七大译本的不同特色 |
| (二)不同译本译者之情感倾向 |
| (三)异彩纷呈的创造性叛逆 |
| (四)对文化缺省现象的处理 |
| 三、“译”彩纷呈:《上帝的儿女都有翅膀》三大译本 |
| (一)三大译本的不同特色 |
| (二)不同译本译者之情感倾向 |
| (三)各有千秋的创造性叛逆 |
| (四)对文化缺省现象的处理 |
| 第三章 尤金·奥尼尔戏剧在中国的研究 |
| 第一节 奥尼尔戏剧在中国的历时研究 |
| 一、发轫期及第一次研究热潮 |
| (一)发轫期(20年代):蹒跚起步、简要评介 |
| (二)第一次研究热潮(30年代):翻译助力、争锋激烈 |
| 二、低谷期(20世纪40–70年代) |
| (一)沉寂期(40年代):偏离主流、遭受冷遇 |
| (二)空白期(“十七年”间和“文革”时期):无人问津、研究停滞 |
| 三、第二次研究热潮及多元发展阶段(新时期至今) |
| (一)1978—1990年:思想解放、研究复兴 |
| (二)1991—2020年:视角多元、研究深化 |
| (三)关于奥尼尔戏剧的博士论文研究 |
| 第二节 奥尼尔戏剧在中国的共时研究 |
| 一、近四十年国内研究整体情况 |
| 二、近四十年国内研究热点 |
| (一)作家作品研究 |
| (二)创作特点及美学风格研究 |
| (三)与其他剧作家的比较研究 |
| (四)社会思想和宗教主张研究 |
| (五)跨文化、跨学科视角下的研究 |
| 三、近四十年国内研究流变 |
| (一)永恒的经典、永远的热点 |
| (二)永不过时的研究话题 |
| (三)永远在路上的奥剧研究 |
| 第四章 尤金·奥尼尔戏剧在中国的搬演 |
| 第一节 永无止境的《榆树下的欲望》 |
| 一、同株异葩、并蒂绚烂:《榆树下的欲望》话剧改编演出 |
| (一)写实与写意的融合:沈亮版《榆树下的欲望》 |
| (二)欲望的激情宣誓:任鸣版《榆树下的欲望》 |
| 二、一剧两戏、“戏”说欲望:《榆树下的欲望》戏曲移植搬演 |
| (一)川剧移植搬演:徐棻的《欲海狂潮》 |
| (二)曲剧移植搬演:孟华的《榆树孤宅》 |
| 第二节 一胞“两娣”的《安娜·克里斯蒂》 |
| 一、中西合璧的戏剧盛宴:乔治·怀特版《安娣》 |
| 二、甬剧《安娣》遇见奥尼尔:《安娜·克里斯蒂》之甬剧移植搬演 |
| 第三节 其它经典剧作在中国的演出 |
| 一、斯坦尼模式之奥剧呈现:张彤版《早餐之前》 |
| 二、奥尼尔的中国风景:王斑版《天边外》 |
| 第五章 尤金·奥尼尔戏剧对当代中国戏剧的影响 |
| 第一节 奥尼尔戏剧对当代中国戏剧的整体性影响 |
| 一、奥尼尔的影响与中国戏剧的现代性转型 |
| 二、奥尼尔戏剧对当代中国戏剧的影响 |
| 第二节 奥尼尔与李龙云 |
| 一、李龙云的奥尼尔接受之因 |
| 二、奥尼尔对李龙云的影响 |
| (一)表现主义式氛围 |
| (二)自然象征的运用 |
| (三)强烈的内心独白 |
| (四)梦幻化的效应 |
| (五)爱欲的悲剧性 |
| 三、李龙云戏剧创作对奥尼尔的超越及独创 |
| (一)悲剧的历史性深度 |
| (二)对希望的坚持 |
| (三)抒情性与诗性 |
| 第三节 奥尼尔与李杰 |
| 一、李杰的奥尼尔接受之因 |
| 二、奥尼尔对李杰的影响 |
| (一)物象的象征性 |
| (二)梦幻性段落 |
| (三)内心独白的介入 |
| (四)生命的悲剧性 |
| 三、李杰戏剧创作对奥尼尔的超越及独创 |
| (一)悲剧的历史性深度 |
| (二)多角色命运 |
| (三)物象的文化象征性 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 A 奥尼尔生平年表 |
| 附录 B 奥尼尔剧作年表 |
| 附录 C 奥尼尔戏剧在中国的演出资料汇编(1929—2019) |
| 附录 D 中国奥尼尔学术研讨会资料汇编 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（6）中英当代城市剧院经营管理和策略的比较研究 ——以上海话剧艺术中心和英国国家剧院为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景和意义 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究内容和观点 |
| 第四节 研究方法和创新价值 |
| 第一章 中英两国戏剧管理的发展、历程和现状 |
| 第一节 艺术管理的发展与历程 |
| 一、艺术与管理的关系 |
| 二、艺术管理的目的与属性 |
| 第二节 戏剧管理在中国的发展、历程与现状 |
| 一、中国传统戏班的管理模式 |
| 二、民国时期新式话剧剧社的管理方式 |
| 三、中华人民共和国成立之后国有剧团的管理模式 |
| 四、改革开放以来国有院团的变革与发展 |
| 五、戏剧管理在中国的发展与现状 |
| 第三节 对比中英两国文化艺术的管理方法 |
| 一、英国政府对于文化艺术的管理方法 |
| 二、中国政府对于文化艺术的管理方法 |
| 三、对比研究中国国家艺术基金与英格兰艺术委员会 |
| 四、英国公共文化管理方法模式的“一臂之距”原则 |
| 五、上海市政府对于文化艺术的管理方法 |
| 第二章 上海话剧艺术中心与英国国家剧院历史与现状的比较分析 |
| 第一节 上海话剧艺术中心的历史与现状 |
| 一、中国话剧发展的历史 |
| 二、改革开放以来上海话剧的发展 |
| 三、上海话剧艺术中心的发展历史 |
| 四、上海话剧艺术中心在中国的话剧行业里的位置 |
| 第二节 英国国家剧院的历史与现状分析 |
| 一、英国戏剧的历史与发展过程 |
| 二、英国国家剧院的历史与发展过程 |
| 1.英国国家剧院的产生和发展 |
| 2.英国国家剧院的现状 |
| 第三章 上海话剧艺术中心和英国国家剧院管理模式的比较分析 |
| 第一节 上海话剧艺术中心与英国国家剧院行政管理的异同 |
| 第二节 上海话剧艺术中心与英国国家剧院艺术生产管理的异同 |
| 一、英国国家剧院的艺术总监负责制 |
| 二、上海话剧艺术中心的艺术生产管理模式 |
| 第三节 制作人制的比较研究 |
| 第四节 上海话剧艺术中心演员俱乐部制的管理方法 |
| 第五节 中国特色的管理模式:行政管理、艺术生产与党委之间的关系 |
| 第六节 以演员为例分析上海话剧艺术中心的分配标准 |
| 第七节 以制作人为例分析上海话剧艺术中心的分配制度 |
| 第八节 “场团合一”模式的优势分析 |
| 第四章 上海话剧艺术中心和英国国家剧院性质定位的比较分析 |
| 第一节 非营利性机构、事业单位与国营企业 |
| 一、非营利性机构的特点 |
| 二、从上海话剧艺术中心看中国特色的院团管理模式 |
| 第二节 上海话剧艺术中心和英国国家剧院的性质与定位 |
| 第五章 上海话剧艺术中心和英国国家剧院品牌建设的比较分析 |
| 第一节 品质方面:推出“上话质造”系列演出 |
| 第二节 品格方面:时尚、创新、国际化 |
| 第三节 品德方面:精心服务、精心教育、社会责任 |
| 结论 国际视野下具有中国特色的当代城市剧院管理模式的构建和发展 |
| 参考文献 |
| 作者简历及在读期间的研究(创作)成果 |
| 一、作者简历 |
| 二、在读期间的研究(创作)成果 |
（7）多重空间广场舞活动功能研究 ——以吉林市广场舞为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 引言 |
| 一、吉林市广场舞活动的多重空间概述 |
| (一)广场舞户外活动空间 |
| (二)广场舞数字活动空间 |
| (三)广场舞舞台活动空间 |
| 二、多重空间广场舞活动概述 |
| (一)户外空间广场舞活动概述 |
| 1.户外空间广场舞活动人群特征 |
| 2.户外空间广场舞人群活动时间 |
| 3.户外空间广场舞人群加入途径 |
| 4.户外空间广场舞活动内容 |
| 5.户外空间广场舞动作特点 |
| (二)数字空间广场舞活动概述 |
| 1.数字空间广场舞活动人群特征 |
| 2.数字空间广场舞人群活动时间 |
| 3.数字空间广场舞人群加入途径 |
| 4.数字空间广场舞活动内容 |
| 5.数字空间广场舞动作特点 |
| (三)舞台空间广场舞活动概述 |
| 1.舞台空间广场舞活动人群特征 |
| 2.舞台空间广场舞人群活动时间 |
| 3.舞台空间广场舞人群加入途径 |
| 4.舞台空间广场舞活动内容 |
| 5.舞台空间广场舞动作特点 |
| 三、多重空间下广场舞活动功能分析 |
| (一)户外空间广场舞活动功能分析——满足人人跳舞的“普及”功能 |
| 1.户外空间广场舞活动“普及”功能的影响分析 |
| 2.户外空间广场舞活动“普及”功能的作用分析 |
| (二)数字空间广场舞活动功能分析——发展人人创舞的“推广”功能 |
| 1.数字空间广场舞活动“推广”功能的影响分析 |
| 2.数字空间广场舞活动“推广”功能的作用分析——媒介记忆下的认同建构 |
| (三)舞台空间广场舞活动功能分析——实现人人学舞的“引领”功能 |
| 1.舞台空间广场舞活动“引领”功能的影响分析 |
| 2.舞台空间广场舞活动“引领”功能的作用分析 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（8）个人意识、自我认同与日常生活再造 ——广告生产的社会过程（1978-2018）（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 思考缘起、概念界定及逻辑起点 |
| 一、思考缘起 |
| 二、逻辑起点与概念界定 |
| 第二节 问题提出与文献综述 |
| 一、问题提出 |
| 二、相关议题的国内外研究现状 |
| 三、对既有成果的分析与本文研究的关系 |
| 第三节 研究框架和方法 |
| 一、研究框架 |
| 二、研究方法 |
| 第四节 研究的内容、创新与不足 |
| 一、研究的主要内容 |
| 二、研究的创新之处 |
| 三、研究的不足 |
| 第二章 从集体价值到个人意识: 广告生产复归日常生活(1979-1991) |
| 第一节 重启与转型期的集体价值取向(1979-1983) |
| 一、政治主导或意义互构: 由《人民日报》的一条广告说起 |
| 二、集体价值取向: 《光明日报》的广告生产(1979-1983) |
| 第二节 广告生产的生活“新叙事”(1983-1991) |
| 一、家居生活新想象: 松下电器橱窗广告 |
| 二、流行文化新表达: “燕舞之歌”广告 |
| 三、儿童日常新游戏: 变形金刚的软性广告 |
| 第三节 博弈·徘徊·参与: 个人意识在广告实践中复苏 |
| 一、“家居生活”与广告实践: 博弈协商的现代生活认同 |
| 二、自我价值表达的广告实践: 社群分享与青年认同 |
| 三、偶像崇拜与儿童广告实践: 现代工业与文化认同 |
| 小结 |
| 第三章 建构工作-闲暇新关系: 广告生产的生活情境(1992-2001) |
| 第一节 广告生产与闲暇生活价值 |
| 一、家庭空间市场化: 顺德碧桂园广告项目 |
| 二、闲暇与“美好生活”: 宝洁的中国调查与洗发水广告 |
| 三、整合统一的劳动者日常: “逆流而上”的大宝广告 |
| 四、闲暇与购物关联的“生活想象”: 家乐福的陈列式广告 |
| 第二节 在广告情境中“生活”: 角色、消费实践与认同 |
| 一、角色转换与等级认同: 个人参与碧桂园广告生产的实践过程 |
| 二、能动消费与互构的“生活”认同: 个人参与宝洁广告生产实践 |
| 三、平民认同: 个人参与大宝广告生产的实践动机 |
| 四、现代购物体验的“生活”认同: 个人参与家乐福广告生产实践 |
| 第三节 再思考: 作为“工作-闲暇”分割的广告生产 |
| 一、虚假补偿: 被广告生产分割的孤立“闲暇” |
| 二、大宝“逆流”: 试图构建“工作-闲暇”统一的日常情境 |
| 小结 |
| 第四章 重塑“生活方式”: 日常生活的广告化(2002-2009) |
| 第一节 打造“生活方式”: 日常生活的广告化过程 |
| 一、休闲生活的广告效果: “不打广告”的星巴克及广告生产 |
| 二、媒体时、空型塑生活圈广告地图: 分众传媒的广告生产 |
| 三、城乡差异与老年生活广告化: 脑白金的“十差广告”奇迹 |
| 第二节 广告化生活实践: 消费者到“生活者”认同 |
| 一、“生活者”的自我表演: 广告化的个人“闲暇” |
| 二、“生活者”的生活圈广告实践: 延长的时效与分化的认同 |
| 三、城乡关系与子女广告实践: 家庭新关系与情感认同 |
| 第三节 再思考: “生活方式”作为“生活者”认同来源 |
| 一、空间、技术与家庭情感的广告化:“生活方式”的实践性 |
| 二、“生活方式”: 解体与重构的“生活者”认同的框架 |
| 小结 |
| 第五章 广告生产再造“个人化”生活(2010-2018) |
| 第一节 广告生产再造的“个人化日常” |
| 一、“狂欢节”与幸福“日常”: 十年“双11”广告项目(2009-2018) |
| 二、“我”的困境“日常”: “11度青春”广告生产项目 |
| 三、温情的“日常”: 《爸爸去哪儿》中的内容化广告生产 |
| 第二节 个人参与广告生产的“个人化”生活实践 |
| 一、“抢红包”与“分享”: 个人时间的“主题化”狂欢实践 |
| 二、制造话题与强制返场: 以广告生产的个人“日常”引导实践 |
| 第三节 再思考: 广告生产的“个人化”生活与意识危机 |
| 一、广告生产的“个人化”生活与抽象的自我意识 |
| 二、个人意识危机: 广告生产的“个人化”生活政治 |
| 小结 |
| 第六章 认同困境: 对广告生产再造日常生活的反思 |
| 第一节 广告化日常与自我认同困境 |
| 一、不同历史时期的广告生产与日常实践 |
| 二、自我认同困境的不同内涵与价值对话 |
| 第二节 反思: “趋同·差异”的认同困境来源及历史启示 |
| 一、趋同与差异的认同困境来源 |
| 二、对认同困境的反思及其历史启示 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
| 作者简历及在学期间所取得的科研成果 |
（9）央视《开讲啦》栏目叙事研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 引言 |
| 1.1 研究目的与研究意义 |
| 1.1.1 研究目的 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 关于《开讲啦》的研究综述 |
| 1.2.2 关于叙事学的研究综述 |
| 1.2.3 关于电视叙事学的研究综述 |
| 1.3 研究方法及创新之处 |
| 1.3.1 研究方法 |
| 1.3.2 创新点 |
| 第2章 叙事学理论及《开讲啦》概述 |
| 2.1 叙事学理论及电视叙事理论 |
| 2.1.1 叙事学理论概述 |
| 2.1.2 叙事学与电视研究的“交汇” |
| 2.2 《开讲啦》栏目概述 |
| 2.2.1 《开讲啦》栏目简介 |
| 2.2.2 《开讲啦》栏目创立的背景 |
| 第3章 《开讲啦》的叙事交流主体分析 |
| 3.1 《开讲啦》的隐含作者与隐含读者 |
| 3.1.1 隐含作者 |
| 3.1.2 隐含读者 |
| 3.2 《开讲啦》的叙述者分析 |
| 3.2.1 主体叙述者演讲嘉宾 |
| 3.2.2 引导叙述者主持人 |
| 3.2.3 补充叙述者青年代表及观众 |
| 3.3 .《开讲啦》中叙述者的职能 |
| 3.3.1 主持人的管理职能与交际职能 |
| 3.3.2 开讲嘉宾的叙述职能与证实职能 |
| 3.3.3 青年代表和现场观众的交际职能 |
| 3.4 《开讲啦》栏目的受述者 |
| 第4章 《开讲啦》的叙事故事分析 |
| 4.1 《开讲啦》的叙事主题类型 |
| 4.2 《开讲啦》的叙事主题特征 |
| 4.2.1 探讨时事热点,把准时代脉搏 |
| 4.2.2 站在世界的高度关注今天的中国 |
| 4.2.3 解决成长困惑,鼓舞奋斗人生 |
| 4.3 《开讲啦》的叙事结构分析 |
| 4.3.1 “开讲啦”的叙事表层结构 |
| 4.3.2 《开讲啦》的叙事内层结构 |
| 第5章 《开讲啦》的叙事话语分析 |
| 5.1 《开讲啦》的叙事视角分析 |
| 5.1.1 以嘉宾为中心的内焦点叙事 |
| 5.1.2 以主持人为辅助的零度焦点叙事 |
| 5.1.3 以青年代表、观众和 VCR 为主的外聚焦叙事 |
| 5.2 《开讲啦》的叙事空间分析 |
| 5.2.1 镜头空间的叙述功能 |
| 5.2.2 形象空间的多重功能 |
| 5.3 《开讲啦》的叙事符号分析 |
| 5.3.1 《开讲啦》的声音符号 |
| 5.3.2 《开讲啦》的画面符号 |
| 第6章 《开讲啦》的叙事特点分析 |
| 6.1 营造真诚平等的交流语境 |
| 6.2 充分体现了全媒体时代的特色 |
| 6.2.1 线上线下互动,满足观众的个性化需求 |
| 6.2.2 《开讲啦》借鉴新媒体平台增强传播力和影响力 |
| 6.3 《开讲啦》栏目叙事故事的特点 |
| 6.3.1 人物:嘉宾的榜样化塑造富有个性 |
| 6.3.2 情节:故事化的内容设置推动传播效果 |
| 6.4 《开讲啦》栏目叙事风格的特点 |
| 6.4.1 自信大气的叙事风格 |
| 6.4.2 活泼细腻的叙事风格 |
| 第7章 央视《开讲啦》栏目叙事的反思 |
| 7.1 提高提问准确度,增强互动有效性 |
| 7.2 扩大嘉宾和选题范围开展多元叙事主题 |
| 7.3 在叙事元素上进行不断创新 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（10）狂欢理论视域下电子音乐虚拟社区自我认同研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的 |
| 1.3 研究方法 |
| 1.4 研究对象 |
| 第二章 国内外研究综述 |
| 2.1 理论基础 |
| 2.1.1 狂欢理论 |
| 2.1.2 自我认同理论 |
| 2.2 相关研究综述 |
| 2.2.1 电子音乐相关研究 |
| 2.2.2 狂欢理论相关研究 |
| 2.2.3 自我认同相关研究 |
| 2.2.4 虚拟社区与认同的相关研究 |
| 2.2.5 媒介使用与认同相关研究 |
| 2.2.6 小结 |
| 第三章 狂欢语境下电子音乐虚拟社区群体表征呈现 |
| 3.1 混沌到清晰:电子音乐爱好者共享文化的传递 |
| 3.2 无序到有序:电子音乐虚拟社区中被重构的规则秩序 |
| 3.3 边缘到核心:专属文化符号的呈现与使用 |
| 3.4 平静到狂欢:平等、亲昵互动的个人话语方式构建 |
| 3.5 虚拟到真实:网络世界和现实世界行为方式的交互 |
| 第四章 狂欢语境下电子音乐虚拟社区持续互动 |
| 4.1 面具的消失:狂欢场域中真实虚拟界限的再定义 |
| 4.1.1 符号背后:狂欢广场中从虚拟走向真实 |
| 4.1.2 平等且开放:消除阶级和教条主义的互动 |
| 4.1.3 互动链条的延续:多平台的社交互动延伸 |
| 4.2 从群体到自我的身份认同建构 |
| 4.2.1 拼贴文化语境下的身份认同焦虑 |
| 4.2.2 从群体到自我的个人认同建构 |
| 第五章 狂欢语境下的电子音乐虚拟社区媒介逻辑 |
| 5.1 媒介使用消除个人封闭性 |
| 5.2 社交媒介符号建构群体认同 |
| 5.3 媒介赋权链接群体关系 |
| 第六章 结语 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 附录2 |
| 致谢 |
四、为年轻人搭建激情舞台（论文参考文献）
- [1]中国当代少数民族舞剧的历史发展及创作实践研究[D]. 潘力维. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]新时代中国特色社会主义青年观研究[D]. 马跃. 吉林大学, 2021(01)
- [3]现代性视角下美国非正式科学教育发展研究[D]. 李青. 四川师范大学, 2021(10)
- [4]跨媒介叙事情境中IP改编的互动研究[D]. 黄小青. 暨南大学, 2020(04)
- [5]尤金·奥尼尔戏剧在现当代中国的接受和影响[D]. 李小刚. 山西师范大学, 2020(07)
- [6]中英当代城市剧院经营管理和策略的比较研究 ——以上海话剧艺术中心和英国国家剧院为例[D]. 喻荣军. 上海戏剧学院, 2020(12)
- [7]多重空间广场舞活动功能研究 ——以吉林市广场舞为例[D]. 许馨桐. 东北师范大学, 2020(07)
- [8]个人意识、自我认同与日常生活再造 ——广告生产的社会过程（1978-2018）[D]. 陈凌. 华东师范大学, 2020(10)
- [9]央视《开讲啦》栏目叙事研究[D]. 姑力努尔·阿卜来孜. 新疆大学, 2020(07)
- [10]狂欢理论视域下电子音乐虚拟社区自我认同研究[D]. 谭悦. 华中师范大学, 2020(02)